秦腔是秦人的血脉和基因，更是陕西的文化符号之一。关于秦腔的起源众说不一，您能给我们介绍一下秦腔的来源和发展历程吗？
秦腔是我国历史最悠久的剧种之一。它的起源，大体有形成于秦代(或先秦)、唐代、明代三种说法。有史料记载的是，明代最早的秦腔班社是周至人所创办的华庆班。后来，秦腔在陕西省内又发展成东、西、中、南四路，东路即同州梆子，西路即西府秦腔，南路演变为汉调桄桄，中路为西安乱弹。由于秦腔以枣木梆子为击节乐器，又叫“梆子腔”，后来很多剧种都受秦腔的影响。因此，秦腔又被称为梆子戏的鼻祖。
“戏曲是中华文化的瑰宝，繁荣发展戏曲事业关键在人。”那对于戏曲，尤其是秦腔，您是如何理解其所蕴含的薪火相传精神呢？
中国传统文化，都是一种活态的传承文化，特别是中国戏曲，当然，秦腔也不例外。千百年来一代一代的艺术家们口传心授、身体力行，推动着戏曲的传承。戏曲的发展总是离不开人的，秦腔的传承归根结底靠的是剧目和人才的传承。
众所周知，陕西有悠久的历史和灿烂的文化，三秦大地更是一块艺术的沃土，陕西省戏曲研究院就诞生于抗日战争的烽火年代，从一开始就在传统艺术中注入了红色基因，鼓舞了边区军民的抗战斗志。那陕西省戏曲研究院在发展中，在戏曲传承方面做了哪些努力？
陕西省戏曲研究院1938年建院，前身是陕甘宁边区民众剧团，一路走来已经83年了。在83年的艺术实践中，我们对人才的培养形成了一套模式，就是每10年招一批学员，这样保证了人员、剧目的赓续相传。在培养上，每个学员要经历坐科5年-7年，经过严格的科班训练，基本掌握戏曲的“四功五法”之后才能登上舞台。
陕西省戏曲研究院坚持人才兴院，下设的秦腔团、眉户碗碗腔团、青年实验团、小梅花秦腔团、演员训练班等单位，承担对青年演员的培养。从几十年的艺术实践中，我们感觉到，学员通过严格规范训练、实践演出，包括观摩学习前辈的艺术，其实就是一种薪火相传。在学习的过程中，以戏出功、以戏托人，通过剧目把孩子们一步一步的推出去。
“满眼生机转化钧，天工人巧日争新。”您曾经在秦腔论坛上谈道，戏曲舞台艺术发展到今天，对各方面的要求越来越高。那您觉得，当下的从业者应如何传承发展好我们的优秀文化，如何为时代讴歌、为党和人民歌唱？
优秀传统文化的传承和发展是每一位文艺工作者的神圣使命，文艺工作者要走进实践深处，观照人民生活，表达人民心声，用心用情用功抒写人民、描绘人民、歌唱人民。
在新时代，我们要用作品讴歌人民、讴歌时代、讴歌英雄、讴歌伟大的祖国，要创作出思想精深、艺术精湛、制作精良的优良精品，吸引更多年轻人关注和喜欢传统文化。
