中华蛟龙，气势如虹。假如用棉絮来制造飞在云端、下海遨游的蛟龙，将会是何种模样？在西安，棉絮画传承人李海红带着徒弟挑战用棉絮绘制出一幅幅在天地之间遨游的蛟龙，甚至还融合了在年轻人心目当中最流行的“萌版”风格，做出了一批萌萌的摆件和手偶，希望棉絮画变得更青春，更具吸引力。

　　在位于劳动南路西虹天上市的展厅里，记者见到了李海红携徒弟历时三个月创作的《金龙飞天》《龙腾四海》两幅作品，《金龙飞天》犹如蛟龙翱翔在青云之上，棉絮制造出的鳞片、龙爪逼真程度令人叫绝。金光灿灿、色泽明媚的金龙风姿秀逸、腾云驾雾，李海红还将特制的朦胧感云朵坠于龙头龙爪，让整条飞龙有了翱翔九天之势。《金龙飞天》则神似东海龙王在海里遨游，龙爪擒珠、身姿矫健、蓄势待发，每片龙鳞似闪光，更显中华图腾龙的威风凛凛。在龙年伊始观赏到来自关中民间几乎濒危的古老技艺，许多观众赞不绝口，纷纷夸赞李海红手艺极尽精妙。

　　棉絮画传承史约有百余年，特色十分鲜明，这一画种以棉花为材，在着色之后层层覆盖、粘贴，利用棉花自然肌理将需要描绘的花鸟鱼虫的图案，层层叠叠以渐变色堆砌起来，远看恰似一幅幅3D立体的软浮雕，这就是棉絮画异于其他关中民间技艺的独特之处——在平面上创造出的真实感与立体感，使得这一项非遗技艺在根植于乡土文明的同时，又带有强烈的现代特征。

　　李海红是著名书画艺术家、棉絮画传承人李福堂之子，常年耳濡目染、从父辈身上汲取灵感，将家学渊源传承了数十年。父子俩手中的作品，超脱于关中地区长久流传的棉絮画形态，虽材质和技法来源于民间，但又包含着典型的绘画语言，细微之处不乏中国画特点。在老一辈棉絮画创始人熏陶指导下，父子两代传承人巧妙地把国画泼墨的技法和棉花“撕棉为絮，扯絮为纱，铺纱为云，云成缥缈”的特点相结合，将农作物棉花通过神来之手将中国人信仰中的图腾如梦似幻地呈现在画布上。记者还在展厅里见到了一幅李福堂创作的四尺巨龙，如梦似幻，仿佛一条真龙游走在云雾之间。

　　李海红告诉记者，1990年，父亲李福堂曾向第十一届北京亚运会赠送巨幅棉絮画《巨龙腾飞》。2024恰逢甲辰龙年，所以就想以龙腾盛世、金龙飞天为主题来创作系列作品，祝福中华民族的伟大复兴和腾飞。除了矫健巨龙，李海红还想让棉絮画艺术得到更多年轻一代的青睐，他还创作了许多萌态可掬的龙头摆件和龙挂件，一条条软绵绵、胖墩墩的龙头图案，既精致、又圆润，更加令人爱不释手。

　　文/图/视频 西安报业全媒体记者 职茵