《又见国乐》震撼上演 经典新奏引数千观众共鸣

　　《又见国乐》震撼上演 经典新奏引数千观众共鸣。

　　“我们演出六七十场了，台词都背的烂熟了，但是今天开演前的彩排，大幕一起来，出演《阳关三叠》的中阮演奏家冯满天泪流满面。他们谢幕的时候，依然在流着泪，颤抖着在给观众鞠躬，我认为这场演出成功的秘诀是我们用心去做。”10月19日晚，十一艺节文华奖参评剧目《又见国乐》西安上演，台下座无虚席，演出结束后，观众起立鼓掌久久不愿离去，该剧总导演王潮歌在接受西部网记者采访时说。

　　导演：“这部剧告诉年轻人，中国的音乐真好听！”

　　“有一种艺术叫国乐，有一种时间叫国乐，有一种信仰叫国乐……”演出一开始，中央民族乐团的指挥刘凤德一席话就吸引了观众的目光。在接下来的两个小时里，观众时而穿越到2000年前的高山流水，时而穿越千年前的荒漠……当《鸿雁》熟悉的旋律响起时，观众在总指挥的带领下齐声哼唱，沉浸在音乐的氛围中无法自拔。

　　在演出现场，台下座无虚席，甚至过道也挤满了慕名而来的观众。《又见国乐》总导演王潮歌告诉西部网记者，在巡演的每场演出都一票难求，演出后观众要排队等候签名，这可能是时尚的演唱会才有的场景，一个民族音乐会很难做到。

　　“我认为成功的秘诀是全团人的努力，我们把心掏出来，真诚地对待观众。剧目上没有任何的做作，有的全部是真诚，这个也是这个戏让人觉得好的原因。”王潮歌说，这部剧有四个亮点，一是整个演出用的都是传统的、耳熟能详的中国音乐，不同的是使用了今天的中国人情感一致的美学。

　　二是在舞台上，观众除了能听能看能想，还能被感动，这是传统的音乐会很难达到的，所以融合了演奏、表演、舞美等元素在里面体现。

　　三是在整个演奏过程中，演奏员不仅仅是在拨弄琴弦，而且用他们的语言、表情、肢体、心在为大家演奏音乐。

　　最后一个是最大的亮点，这部剧所有的定位不是怀旧，对今天的年轻人说，中国人自己的音乐多好听。

　　专家点评：该剧脱下传统音乐会古板外衣 心灵与观众互动

　　西安音乐学院音乐系教授、博士王安潮已经第三次来看《又见国乐》了。“ 给我最大的感受是它很煽情，音乐主人公扮演者拉近了与观众的距离。尽管我看了第三遍，但每一次看都有感动。”王安潮说，这部民乐最大的特点就是它脱下传统音乐会古板的外衣，用心灵在与观众互动。 王安潮认为，这部民乐剧有自己的特色，其中采用了剧场的形式，把中国民乐从古至今流传下来的传统音乐表达出来。经典抓得非常准，多是大家耳熟能详的音乐。同时，使用穿越的表现手法，让观众身临其境，历史传说和现实之间嫁接。在舞美方面，采用虚实景结合的方式，多层幕布的叠换来更换场景，让观众耳目一新。

　　“可以说，这部民乐剧是无法复制的，剧中每个演奏家技艺都很高超，每个人拉出来都可以独奏，同时在唱、说、表演方面，也毫不逊色。”王安潮说。

　　记者了解到，《又见国乐》是著名导演王潮歌、青年作曲家姜莹推出的大型民族乐剧，去年7月首演，目前已经演出69场。该剧颠覆传统民乐演奏表演形式，它既似剧，有一定的情节和故事，又似音乐会，有大乐队现场伴奏和高水平的独奏、合奏。

　　《又见国乐》选取《高山流水》、《梅花三弄》、《阳关三叠》、《丝绸之路》、《春江花月夜》、《二泉映月》、《十面埋伏》、《春节序曲》、《黄河》、《鸿雁》10首经典名曲，在尊重原曲内核基础上进行改编与再创作，并利用舞台多媒体技术和现代审美表现形式，为观众营造出别样的音乐情境。（记者 李媛）