源于尘世的温暖和智慧

　　源于尘世的温暖和智慧

　　文|刘省平

　　我的文学道路是从诗歌开始的。这些年，我虽然不大读诗和写诗了，但说句心里话，我最钟爱的文学体裁其实还是诗歌。就像一个人，即便曾爱恋过很多人，对于初恋却是终生不能也不会忘怀的。少年时期，我曾一度痴迷诗歌艺术，读过很多诗歌，也写过很多诗歌，但在诗歌方面谈不上有什么研究和造诣，只是因为喜爱而已。

　　陈钟凡先生说：“世界各国文学演进之历程，莫不始于讴谣；进为诗歌，后有散文。” 可见，诗歌是一种有着悠久历史的文学体裁，也一直随着历史变迁和时代发展不断发生着新的变化。中国诗歌，其形式由旧体诗（包括古体诗和近体诗）发展到了新体诗；各种诗体里又衍生出很多所谓的主义和流派。如今，很多经典的旧体诗，依然被广为传诵，却很少有人写了，它已然成了非主流；新体诗作者如今为数不少，但真正读诗且懂诗的人却为数不多。进入市场经济时代以后，文学受到了极大冲击，诗歌亦不例外———它所受的冲击和伤害程度似乎更大一些，这是客观原因。当下诗歌的不景气，我认为其主要原因，可能还是缺乏真正的好诗。诗歌的创作走向了两个极端：要么晦涩难懂，成为诗家的自娱自乐；

　　要么浅白粗俗，为读者大众所不齿。

　　这几年，中国诗歌界流行一种诗体———口语诗。记得某位诗人朋友曾对我说过这样一句话：作为当代诗人，若不写口语诗就显得落伍了。于是，我便零零星星地读了一些所谓的口语诗，结果是大失所望。这种口语化的分行文字也能称为诗歌吗？我怀疑。

　　前不久，在上海工作的扶风乡党陈云峰忽然发来他即将出版的诗集《一座城》的电子稿，嘱我写一篇评论文字。我一直觉得自己是诗歌的门外汉，岂敢给人家点评？近几年，给我赠送诗集的朋友不少，但说实话，我大多只是随意翻阅一下便束之高阁了，很少能静下心来从头到尾完整地读完。但陈云峰的诗集《一座城》我是一口气没歇地读完的。刚开始觉得不是我的“菜”，且待静下心来认真读过几首之后，竟读出了其中的意味，以至于不忍释手了。

　　陈云峰的《一座城》是一部新体诗集，更准确地说是一部“口语诗集”，很富有现代气息，但又继承了些许中国诗歌的传统。其实，口语诗在文学界一直是颇受争议的。因为，口语诗操作不好就会沦为“口水诗”， “梨花体” “羊羔体”便是这类诗歌的典型代表。口语诗有一个很明显的特点，就是语言浅显如大白话，诗句之间的衔接较为紧密，大有散文化之倾向。文学应随着人类社会的发展而发展。但不管新体诗如何发展，也不管什么主义或流派，我认为，诗歌不能没有意境、韵味、情感和思想这四大基本元素。这些，陈云峰的诗歌都具备了。

　　认真读罢陈云峰的《一座城》，我的总体印象是：语言浅显直白，通俗易懂，富有浓郁的生活气息和强烈的人文关怀；素材皆取自身边日常生活的片段和场景，但作者目光敏锐，心思细腻，善于从看似普通琐屑的日常生活片段和细节中发现闪光点；大量运用白描手法，通过一组组画面感很强的组合意象来再现生活场景，并能透过表象，挖掘出事物本真，或用一两句意犹未尽但不失深刻的感悟文字阐发题旨，或将思考的空间留给读者。

　　我认为陈云峰的诗歌还具有以下七个特点：一是文字简洁，措辞平实，行文自然。他的诗歌，从不玩弄技巧，不故作高深，信手拈来，如话家常。正如作者所言： “其实，生活本来就是一首诗，我只是随手把她记录了下来。” 二是句式短小干练，富有强烈的节奏感。例如： “曾经／天旱时／父亲在等雨／是为了／浇山腰的地／为了养活全家／／如今／父母已随我们到了城里／家里也不再种地／可天旱时／我依然等雨／等雨／是为了／浇父亲干皱的脸庞”（《等雨》）。三是善于“抓拍”生活场景，或浮光掠影，或局部聚焦，有着极强的画面感和生动的在场感。这或许是因为作者本身就是一名摄影家的缘故，所以不经意就将摄影技法融入到了自己的诗歌写作中去了。这在《离家感悟》《温暖的画面》《可怜天下父母心》《生活的乐子》《樱花节见闻》《身后原来有一双眼》《秋到农家小院》《大众舞厅》《追悼会前》《工地上的女人》等作品中均有出色表现。四是情感朴素真挚，但很懂得节制，可谓“行于所当行，止于所不可不止。” 诗人的情绪始终不张不扬，不浮不躁，有一种“润物细无声” 的渗透力。比如，在《宝鸡到上海和上海到宝鸡》一诗中，他这样写道： “从宝鸡到上海／乘坐火车／睡一觉／发一阵呆／就到了／／从上海到宝鸡／乘坐火车／况且况且况且…… ／总是到不了”。情感真实而含蓄，让人有一种意犹未尽的感觉。五是作者似乎将自己置身诗歌中所描摹的场景之外，笔端所流露的情绪始终是平静安然的。六是诗句的格调始终是积极向上的，充满了温情和正能量。不像时下的某些诗人的口语诗，满篇的愤世嫉俗和低级趣味，让人看罢不禁对生活产生绝望。七是看似平淡的诗句中却蕴含着对平凡人生、日常生活的细致观察、深入思考，充满浓郁的生活气息和强烈的人文关怀，时而闪耀着温暖和智慧的光芒，给人以启迪。例如： “生命虽短／却奋力地／将美展示／／再光彩／一切终将／灰飞烟灭／／生活亦如此／精彩与否／取决于心态”（《烟花》）。又如：“岁月是河／我们在河里／与其一起流淌／我们丢了什么／是时间／但似乎／又不仅仅是时间” （《往事如烟》）。“由此想／人生何尝不是这样／一味的／拼命地奔着目标／最终／心里会更加的／空空荡荡”（《游西湖》）。

　　陈云峰的诗歌，是我所喜欢的一类。但作为朋友，我还想提出一点不成熟的建议：一是想象力和联想力不妨再开阔一些，在诗歌意象的选取和组合上更大胆、更有创意一些；二是注意诗句之间的留白技法，这样或许语言将会更有张力，意境将更为广阔悠远一些；三是诗歌可以风格化，但尽量避免模式化。

　　诗歌到底该怎么写？这个没有什么标准化的模板可套，但好的诗歌，总能吸引读者的眼球，更能震撼人的心灵，引发人的情感共鸣。仅以这部《一座城》来看，陈云峰的诗歌操作技术还未臻于纯熟的地步，语言风格也并未定型，可塑性还很大。也许，他并没有立志要当一名专业诗人，也没有想着自己的诗歌一定要达到怎样的成就，只是因为爱诗，才去写诗。在我看来，他已然初显大家的气象，毕竟他还很年轻，坚持写下去，假以时日，一定会在诗歌创作上有不小的收获。

　　我们扶风是文学大县，但诗人不多，出版过诗集的人也甚少。陈云峰这部诗集的出版，对扶风诗歌的发展无疑将起到示范和助推作用。与很多扶风人一样，我是非常欣喜和期待它早日付梓，并借此机会给以道贺。

　　诗歌的道路寂寞而悠长。希望陈云峰能一路走下去，勇于探索、不断尝试，写出更多佳作！

　　作者简介：

　　刘省平，生于１９７９年，陕西扶风人，现居西安。中国散文家协会会员、陕西省作家协会会员、陕西文学创作研究会理事、陕西职工作家协会会员、宝鸡市作家协会会员。出版散文集《梦回乡关》，主编《西府散文选》《当代扶风作家散文选》，著有诗集《我是一棵冬天的树》。